{"id":1515,"date":"2016-10-26T03:49:47","date_gmt":"2016-10-26T01:49:48","guid":{"rendered":"https:\/\/vdegallo.com\/?post_type=product&p=1515"},"modified":"2025-05-06T15:56:28","modified_gmt":"2025-05-06T13:56:28","slug":"villa-lobos-12-etudes-5-preludes-dagoberto-linhares-gitarre","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/produit\/villa-lobos-12-etudes-5-preludes-dagoberto-linhares-gitarre\/","title":{"rendered":"VILLA-LOBOS : 12 ETUDES \u2013 5 PRELUDES \u2013 DAGOBERTO LINHARES, GITARRE"},"content":{"rendered":"

Heitor VILLA-LOBOS\u00a0: <\/strong>12 Etudes \u2013 5 Preludes<\/h4>\n

Dagoberto Linhares<\/strong>, Gitarre.<\/h4>\n

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\u201eViele Leute wollen und k\u00f6nnen Nationalismus in der Kunst nicht verstehen; sie denken, die K\u00fcnste – und daherauch die Musik – h\u00e4tten einem universellen Schirmherrn zu gehorchen. Aber jeder, der sich nicht um die volkst\u00fcmlichen Quellen k\u00fcmmert, wird dadurch zum r\u00fcckschrittlichen Praktiker\u201c.<\/i><\/p>\n

Heitor Villa-Lobos<\/h4>\n

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Diese dem Volkstum entspringenden Quellen, diese jedem Schaffenden unentbehrlichen Wurzeln n\u00e4hren Villa-Lobos seit der fr\u00fchen Jugend. Leidenschaftlich, ungest\u00fcm s\u00e4ttigt er sich mit dieser Musik, entdeckt die improvisationen der \u201eseresteiros\u201c, der Strassenmusikanten, deren Gruppen sich gerne der gezupften Saiten – Holz – u. Blechinstrumente bedienen, begeistert sich an den Rhythmen der \u201echor\u00f6es\u201c von Rio de Janeiro, trinkt sich voll an den tausend Wassern der Brasilianischen Volke-Seele.<\/p>\n

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Eine solide klassische Bildung st\u00e4rkte die vielen eindr\u00fccklichen Erfahrungen; der von der Musik hingerissene Vaterveranstaltete zuhause eigentliche Konzerte, an denen der kleine Tuh\u00fc als Cellist teilnahm. \u201eIch habe auch Klarinette spielen gelernt und wurde dazu angehalten, die Art, den Stil, den Charakter und die Herkunftder Werke zu erkennen, musste augenblicklich den Namen der Noten, die Art der Kl\u00e4nge, der Ger\u00e4usche bestimmen, auch wenn sie zuf\u00e4llig mein Ohr erreichten, wie z. B. das Quietschen eines Tramrades, das Piepsen eines Vogels, das Klingen eines Metalist\u00fccks usw. Wehe, wenn es mir nicht gelang!\u201c<\/p>\n

Als die Mutter ihm nach dem Tode des Vaters die Hingabe an die Musik verbot, riss sich der junge Mann vom heimischen Herde los, entlieh eine Gitarre und mischte sich unter die Volksmusikanten. So lernte der sp\u00e4ter wichtigste brasilianische Komponist die Technik der Gitarre und entdeckte die Sch\u00e4tze der musikalischen Erfindungskraft seines Volkes eine \u201enationale\u201c Musik, die ihn f\u00fcr immer begeistern wird.<\/p>\n

Auf nat\u00fcrliche Art werden die volksnahen Quellen das Erbe derwestlichen Musik beleben (das gilt besonders von Bach, dessen Partituren Villa-Lobos auf allen Reisen begleiteten), und der melodische und rhythmische Stoff der brasilianischen Musik wird – durch die europ\u00e4ischen Techniken bereichert – sich entfalten: in dieser Hinsicht reiht sich Heitor Villa-Lobos in die Tradition des Landes ein, das sich die vielen musikalischen Einfl\u00fcsse der eingewanderten Bev\u00f6lkerung anzueignen und geschickt zu integrieren verstand, besonders im Verlauf des 19. Jahrhundert, spanische, deutsche, polnische, franz\u00f6sische, portugiesische, afrikanische und amerindische Einfl\u00fcsse.<\/p>\n

Und, in dem Land, in dem seit dem 18. Jahrhundert die Volksmusik immer eine starke Wirkung auf die sogenannte ernste Musik aus\u00fcbte, konnte und kann sich kein Komponist dem Einfluss der traditionellen Kultur entziehen. In dieser Beziehung hat Brasilien einen besonderen Platz in der Musikgeschichte: W\u00e4hrend sogar Bart\u00f3k nach den volksnahen Quellen forschen musste, um seine geniale Begabung zu bereichern, ist der brasilianische Musiker in die volkst\u00fcmliche Herkunft geboren und in ihr aufgewachsen.<\/p>\n

Diese gesunde, starke, sich zur Einheit erg\u00e4nzende Vereinigung zweier Erdteile erfassen wir in all ihrem Reichtum, ihrer Raffinesse beim H\u00f6ren der Et\u00fcdenund der Pr\u00e4\/ud\/en von Heitor Villa-Lobos, einem Komponisten, der paradoxerweise nur wenig f\u00fcr Gitarre geschrieben hat. Zu den 17 St\u00fccken der beiden erw\u00e4hnten B\u00e4nde k\u00f6nnen wir nur ein in freier Form verfasstes Werk hinzuf\u00fcgen, die Panqueca (der Pfannkuchen, 1904 datiert, heute verschwunden), ferner die Suite populaire br<\/i>\u00e9<\/i>silenne<\/i> (1908-1912), den Choro No. 1 \u00abTip<\/i>i<\/i>co\u00bb<\/i> (1920) und ein Concerto (1951).<\/p>\n

Wahrscheinlich 1924 begonnen, wurde die 12 Et\u00fcden<\/i> 1929 vollendet, beim zweiten Aufenthalt von Villa-Lobos in Paris, wo einem Achtungserfolg die Bewunderung der gr\u00f6ssten K\u00fcnstler und Komponisten folgte. Das Werk wird erst 1953 ver\u00f6ffentlicht, mit einem Vontvort des Herausgebers Andr\u00e9s Segovia: \u201eDiese St\u00fccke enthalten Fassungen von \u00fcberraschenderWirkungskraft f\u00fcr die Fortschritte in der Technik der beiden H\u00e4nde und \u201ezweckfremde\u201c musikalische Sch\u00f6nheiten ohne p\u00e4dagogische Absicht, bleibende aesthetische Werte wie Konzert-Kompositionen.<\/p>\n

Die Musikgeschichte kennt wenige Komponisten, welche in ihren als Et\u00fcden bezeichneten Werken diese beiden kostbaren Eigenschaften zu vereinen wussten. Die Namen von Scarlatti und Chopin tauchen unwillk\u00fcrlich sofort im Ged\u00e4chtnis auf. Sie beide erreichen ihr p\u00e4dagosgisches Ziel ohne eine Spur von Trockenheit, von langweiligem Einerlei. Achtet der aufmerksame Pianist dankbar auf die Geschmeidigkeit, die Kraft, die Unabh\u00e4ngigkeit, welche diese St\u00fccke von seinen Fingern verlangen, dann wird der sie spielende oder h\u00f6rende K\u00fcnstler den Adel, den Geist, den Liebreiz und die ergreifende Poesie bewundern, welche von ihnen ausstrahlen. Ebenso gehaltvolle und k\u00f6stliche Fr\u00fcchte wie Scarlatti und Chopin hat Villa-Lobos dank seiner Begabung der Geschichte der Gitarre geschenkt.<\/p>\n

Ich habe keinen der von Villa-Lobos angegebenen Fingers\u00e4tze f\u00fcr die Ausf\u00fchrung dieser St\u00fccke \u00e4ndern wollen. Er kennt die Gitarre vollkommen; wenn er diese Seite oderjenen Fingersatz gew\u00e4hlt hat, um bestimmte Klangwirkungen zu erreichen, m\u00fcssen wir seinen W\u00fcnschen strikte gehorchen, auch wenn sie in technischer Beziehung gr\u00f6ssere Anstrengungen von uns fordern\u201c.<\/p>\n

Diese Et\u00fcden sind gewiss die schwierigsten, welche je f\u00fcr dieses Instrument gemacht werden sind. In dieser Beziehung folgen sie genau der Tradition der wesentlich p\u00e4dagogisch veranlagten St\u00fccke (Alonso Mudarra, Gaspar Sanz, Fernando Sor), aber sie \u00fcberragen bei weitem einen bloss lehrhaften Zweck und verwandeln sich in Et\u00fcden von hoher Intelligenz und packender Empfindung. den besten Platz der Improvisation und den volksnahen Eindr\u00fccken \u00fcberlassend (Klangfarbe, Melodie, Rhythmen usw.). In jeder Et\u00fcden (seien sie in Akkorde oder in Arpeggigefasst) lebt die Seele Brasiliens: Zauber der Rhythmen und ihrer k\u00fchnen Gegentakte, Erregung der Modinha mit ihren abgehackten B\u00e4ssen und der durchdringenden Melodie, ebenso Iaunige wie leidenschaftliche Ausbr\u00fcche, lyrische Trauer, Klagen…Verf\u00fchrung, Melancholie, Meditation. Genau zur Meditation laden uns die 1940 in Rio de Janeiro komponierten Pr\u00e4ludien ein.<\/p>\n

Villa-Lobos widmete sie seiner Gemahlin Mindinha. Von der Sammlung bleiben nurf\u00fcnf St\u00fccke, das sechste – veloren ? ist, nach dem Verfasser, das sch\u00f6nste von allen. Diese Pr\u00e4ludien – nebenbei bemerkt in technischer Beziehung ebenso tyrannisch wie die Et\u00fcden – sind zu den Meisterwerken nicht nur von Villa-Lobos, sondern der ganzen Gitarre-Literatur zu z\u00e4hlen. Es sind Werke, deren Gehalt zu ungebundenheit und zu Ergriffenheit einl\u00e4dt: Packende Meditationen, in denen die \u201etendresse tropicale\u201c (Herminio Bello de Carvahlo) von Villa-Lobos in einer herzenswarmen Huldigung das Erbe von Bach und jenes der Regungen aus den Tiefen des brasilianischen Gem\u00fctsvereint.<\/p>\n

Bernard Sonnaillon<\/h4>\n

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Extraits \/ Excerpts<\/strong><\/p>\n[playlist images=\"false\" ids=\"8239,8243,8251,8238,8240,8242,8252,8250,8253,8241,8246,8249,8244,8245,8247,8254,8248\"]\n","protected":false},"featured_media":18925,"comment_status":"open","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_acf_changed":false},"product_brand":[],"product_cat":[5280],"product_tag":[],"class_list":["post-1515","product","type-product","status-publish","has-post-thumbnail","vde_composers-villa-lobos-heitor_de","vde_interprets-linhares-dagoberto_de","product_cat-gitarre-solo","first","instock","taxable","shipping-taxable","purchasable","product-type-simple"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/product\/1515","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/product"}],"about":[{"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/product"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1515"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/18925"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1515"}],"wp:term":[{"taxonomy":"product_brand","embeddable":true,"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/product_brand?post=1515"},{"taxonomy":"product_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/product_cat?post=1515"},{"taxonomy":"product_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/product_tag?post=1515"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}