{"id":42767,"date":"2010-01-08T15:38:00","date_gmt":"2024-10-11T17:35:48","guid":{"rendered":"https:\/\/vdegallo.com\/?post_type=product&p=42767"},"modified":"2024-10-11T19:35:49","modified_gmt":"2024-10-11T17:35:49","slug":"schumann-phantasiestucke-op-73-grieg-cello-sonata-in-a-minor-op-36-annie-laffra-michel-perret","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/produit\/schumann-phantasiestucke-op-73-grieg-cello-sonata-in-a-minor-op-36-annie-laffra-michel-perret\/","title":{"rendered":"Schumann: Phantasiest\u00fccke, Op. 73 – Grieg: Cello Sonata in A Minor, Op. 36 – Annie Laffra, Michel Perret"},"content":{"rendered":"

Robert SCHUMANN:<\/strong> Phantasiest\u00fccke, Op. 73: I. Zart und mit Ausdruck – II. Lebhaft leicht – III. Rasch und mit Feuer – Edward GRIEG:<\/strong> Cello Sonata in A Minor, Op. 36: I. Allegro agitato – II. Andante molto tranquillo – III. Allegro molto e marcato<\/p>\n

Annie Laffra,<\/strong> Cello
\nMichel Perret,<\/strong> Klavier (Wikipedia<\/a>)<\/p>\n

(Unsere Alben mit Violoncello<\/a>)<\/p>\n

(Unsere Alben mit Violoncello Solo)<\/a><\/p>\n

\n

Robert Schumann \u2013 Phantasiest\u00fccke op. 73<\/strong><\/p>\n

Die Phantasiest\u00fccke Op. 73<\/em> stammen aus dem Jahre 1849, dem fruchtbarsten Jahr Schumanns. Nachdem die revolution\u00e4ren Unruhen Dresden erreichten, verl\u00e4sst die Familie Schumann die Stadt, um sich in dem \u201erefuge champ\u00eatre\u201c in Kreischa niederzulassen. Nach Genevieve<\/em>, Manfred<\/em> und Faust<\/em> kehrt Schumann zur Kammermusik zur\u00fcck. \u201e… Ich bin nie aktiver und gl\u00fccklicher in der Kunst gewesen…\u201c schrieb damals der Komponist. W\u00e4hrend dieses fruchtbaren Jahres entstehen neben den Phantasiest\u00fccken<\/em> die Romanzen f\u00fcr Oboe und Klavier, das Opus 70 f\u00fcr Horn und Klavier und das Konzert f\u00fcr vier H\u00f6rner und Orchester, Opus 86.<\/p>\n

Die Phantasien sind f\u00fcr Klarinette und Klavier oder Cello und Klavier komponiert worden. W\u00e4hrend die Version f\u00fcr Klarinette durch ihren Glanz beeindruckt, verleiht die Version f\u00fcr Cello dem Werk eine ganz andere Dimension in der Intimit\u00e4t, der Klangtiefe und der Lyrik, da das Cello der schumannschen Seele besonders nahesteht. Man findet darin viele \u00c4hnlichkeiten mit dem Cellokonzert, das im folgenden Jahr (1850) begonnen wurde. Obwohl alle drei St\u00fccke in der gleichen Tonart (a-Moll und A-Dur) geschrieben sind, sind sie im Tempo und in der Struktur sehr abwechslungsreich. Mal sehnsuchtsvoll, z\u00e4rtlich, mal st\u00fcrmisch oder leidenschaftlich, bieten sie eine konzentrierte Synthese des schumannschen Genies.<\/p>\n

\n

Edward Grieg \u2013 Sonate in a-Moll, op. 36<\/strong><\/p>\n

Grieg steht oft im Schatten eines ungerechten Rufs, der weniger seine Person betrifft, als vielmehr die \u201esalonartige\u201c Epoche, in der er lange Zeit als verw\u00f6hnter K\u00fcnstler galt. Doch seine harmonische Grundlage offenbart einen erstaunlich intuitiven und feinen Meister, dessen musikalische Sprache den Charme und die Wahrheit in sich tr\u00e4gt. Er passte seine besondere Sensibilit\u00e4t an wesentliche volkst\u00fcmliche Merkmale an, ohne sie, wie oft behauptet wird, zu verf\u00e4lschen oder abzuschw\u00e4chen. Der tr\u00e4umerische Charakter Norwegens spiegelt sich im Werk von Grieg, dem nationalen Komponisten, dem Dichter seiner Heimat und S\u00e4nger seiner Zauberwelt.<\/p>\n

Die Sonate f\u00fcr Cello und Klavier<\/em> in a-Moll, Opus 36, steht in derselben Tonart wie das ber\u00fchmte Klavierkonzert<\/em> Opus 16 und kann in ihrer Bedeutung durchaus mithalten. Grieg versteht es meisterhaft, das Cello in seiner leidenschaftlichen, unruhigen oder tr\u00e4umerischen Lyrik einzusetzen. Die Klavierbegleitung geh\u00f6rt zu den seltenen Beispielen, in denen Grieg zur gro\u00dfen pianistischen Tradition beitr\u00e4gt. Seine Musik ist nicht nur malerisch, sondern tiefgreifend und suggerierend. Es besteht eine starke Verbindung zwischen dem Dichter und dem Volk, zwischen der Seele und dem Geist. Man muss nicht Norweger sein, um diese Empfindung zu teilen.<\/p>\n

\n

Annie Laffra und Michel Perret<\/strong><\/p>\n

In den \u201eVerhaltensregeln des Musikers\u201c hebt Robert Schumann hervor: \u201e… Verliere niemals eine Gelegenheit, mit anderen zu musizieren, im Duo, im Trio, usw. … Das wird dein Spiel flie\u00dfend und voller Schwung machen…\u201c<\/p>\n

Diese Worte k\u00f6nnten die Kunst von Annie Laffra und Michel Perret beschreiben. Im Laufe ihrer Ehe- und K\u00fcnstlerjahre, die sie durch die Konzerts\u00e4le Europas, Amerikas und des Nahen Ostens f\u00fchrten, hat ihr Duo einen Grad der Zusammenarbeit erreicht, den nur die t\u00e4gliche Erfahrung erm\u00f6glicht.<\/p>\n

Annie Laffra arbeitete zun\u00e4chst unter der Leitung ihres Vaters, damals Cello-Solist im \u201eOrchestre de la Soci\u00e9t\u00e9 des Concerts\u201c in Paris. Sie gewann den ersten Preis des Pariser Konservatoriums in der Klasse ihres Paten, des ber\u00fchmten Cellisten Maurice Mar\u00e9chal. Sie studierte in Siena bei Cassado, bevor sie mit ihrem Ehemann, dem Pianisten Michel Perret, eine Karriere als Solistin und Kammermusikerin begann, die bald mit zahlreichen internationalen Preisen ausgezeichnet wurde (Prag, M\u00fcnchen, Genf und der Preis der J.M. in Z\u00fcrich).<\/p>\n

Michel Perret ist Pianist, Cembalist und Paukist im Lausanner Kammerorchester. Nach seinem Studium in Lausanne, Genf und Wien (Diplom der Staatsakademie) begann er eine Karriere als Solist und Kammermusiker, begleitet von Annie Laffra und anderen international renommierten K\u00fcnstlern. Gleichzeitig widmet er sich seiner T\u00e4tigkeit im Kammerorchester und als Professor in den h\u00f6heren Klassen des Konservatoriums von Lausanne.<\/p>\n

\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

 <\/p>\n

Extraits \/ Excerpts<\/strong><\/p>\n[playlist images=\"false\" ids=\"42763,42745,42751,42754,42757,42760\"]\n","protected":false},"featured_media":42744,"comment_status":"open","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_acf_changed":false},"product_brand":[],"product_cat":[5312,5237,5231,5249],"product_tag":[],"class_list":["post-42767","product","type-product","status-publish","has-post-thumbnail","vde_composers-grieg-edvard_de","vde_composers-schumann-robert_de","vde_interprets-laffra-annie-de","vde_interprets-perret-michel-de","product_cat-aufnahmen-auf-vinyl-veroeffentlicht-de","product_cat-duette","product_cat-cello_de","product_cat-klavier_de","first","instock","taxable","shipping-taxable","product-type-simple"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/product\/42767","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/product"}],"about":[{"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/product"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=42767"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/42744"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=42767"}],"wp:term":[{"taxonomy":"product_brand","embeddable":true,"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/product_brand?post=42767"},{"taxonomy":"product_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/product_cat?post=42767"},{"taxonomy":"product_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/vdegallo.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/product_tag?post=42767"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}