{"id":3620,"date":"2016-10-26T03:58:39","date_gmt":"2016-10-26T01:58:39","guid":{"rendered":"https:\/\/vdegallo.com\/fr\/?post_type=product&p=3620"},"modified":"2025-05-28T09:59:41","modified_gmt":"2025-05-28T07:59:41","slug":"caroline-boissier-butini-edoardo-torbianelli-pianoforte-broadwood","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/vdegallo.com\/fr\/produit\/caroline-boissier-butini-edoardo-torbianelli-pianoforte-broadwood\/","title":{"rendered":"CAROLINE BOISSIER-BUTINI \u2013 EDOARDO TORBIANELLI, PIANOFORTE"},"content":{"rendered":"

Premier enregistrement mondial<\/strong><\/em><\/h3>\n

Distinction: 5 Diapason<\/strong><\/h4>\n

 <\/p>\n

Caroline BOISSIER-BUTINI\u00a0:<\/strong> Piano Sonata No. 1 \u2013 Caprice sur l’air d’une ballade \u00e9cossaise (Roy’s Wife of Aldivalloch) \u2013 Sonatine No. 1, d\u00e9di\u00e9e \u00e0 Melle Val\u00e9rie Boissier \u2013 Variations sur deux airs languedociens \u2013 Piano Sonata No. 2 \u2013 Caprice et variations sur un air boh\u00e9mien.<\/p>\n

Edoardo Torbianelli<\/strong>, Pianoforte Broadwood.<\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/h4>\n

Les sonates<\/b><\/h4>\n

Lors de la red\u00e9couverte de l\u2019\u0153uvre de Caroline Boissier-Butini en 2002, nous \u00e9tions \u00e9tonn\u00e9s d’y trouver des sonates pour piano. De son vivant, ce genre n\u2018\u00e9tait repr\u00e9sent\u00e9 en France pratiquement que par des musiciens d\u2019origine allemande ou marqu\u00e9s par la culture musicale allemande.<\/p>\n

Gen\u00e8ve ayant \u00e9t\u00e9 occup\u00e9e par la France de 1798 \u00e0 1814, la culture musicale de la jeune Caroline Butini a n\u00e9cessairement \u00e9t\u00e9 fran\u00e7aise avant tout\u00a0; toutefois, aucune \u00e9tude n’a encore \u00e9t\u00e9 effectu\u00e9e au sujet de l’in\ufb02uence de la France sur la musique \u00e0 Gen\u00e8ve durant les ann\u00e9es d\u2019occupation. Est-ce pour manifester son opposition \u00e0 l\u2019envahisseur que la jeune musicienne a abord\u00e9, avec la sonate, un genre peu cultiv\u00e9 en France ?<\/p>\n

Dans le r\u00e9pertoire ou le catalogue des \u0153uvres d’une musicienne ou d’un musicien de sa g\u00e9n\u00e9ration, la sonate fait \ufb01gure de moyen pour atteindre une personnalit\u00e9 artistique autonome, contrairement au concerto, qui avait pour vocation de mettre en exergue la virtuosit\u00e9 des interpr\u00e8tes.<\/p>\n

La diff\u00e9renciation entre musique divertissante et musique s\u00e9rieuse, \u00e9galement sensible en France depuis le d\u00e9but du 19e si\u00e8cle dans le domaine de la musique instrumentale et surtout dans celui de la musique de chambre, devait \u00eatre un ph\u00e9nom\u00e8ne connu de Caroline Boissier-Butini\u00a0: dans les ann\u00e9es 1810, elle a d\u00e9cid\u00e9 \u00e0 deux reprises de ne plus composer pendant une ann\u00e9e, \u00ab\u00a0a\ufb01n d\u2019\u00e9tudier les anciens ma\u00eetres\u00a0\u00bb et de consolider ainsi ses bases dans le domaine de la composition.<\/p>\n

Une telle d\u00e9marche prouve qu\u2019elle consid\u00e9rait son activit\u00e9 musicale avec s\u00e9rieux et qu\u2019elle entendait d\u00e9velopper un pro\ufb01l artistique individuel. Cette volont\u00e9 se retrouve dans son projet de publication d’\u0153uvres \u00e0 Paris en 1818.<\/p>\n

La forme sonate telle qu\u2019elle est expos\u00e9e par Adolf Bernhard Marx (,,Die Lehre von der musikalischen Komposition\u201d, Leipzig 1837-1847) pour d\u00e9crire les symphonies et les sonates de Ludwig van Beethoven n’a \u00e9t\u00e9 \u00e9lev\u00e9e au rang de norme que durant la deuxi\u00e8me moiti\u00e9 du 19e si\u00e8cle, notamment pour analyser les sonates les plus complexes de Ludwig van Beethoven et pour l\u2019enseignement de la composition. Aujourd’hui, compte tenu des innombrables d\u00e9rogations \u00e0 la forme sonate classique et pr\u00e9romantique, on consid\u00e8re plut\u00f4t cette r\u00e8gle comme un rep\u00e8re et non plus comme une norme fond\u00e9e historiquement et contraignante musicalement.<\/p>\n

On trouve \u00e9galement une explication int\u00e9ressante de ces digressions formelles en comparant les d\u00e9\ufb01nitions de la sonate dans les dictionnaires musicaux respectivement allemand et fran\u00e7ais du d\u00e9but du 19e si\u00e8cle. Le th\u00e9oricien de la musique allemand Heinrich Koch \u00e9crit en 1802, \u00e0 propos de la sonate\u00a0: \u00ab\u00a0il ne suf\ufb01t pas que dans une sonate, le th\u00e8me de chacune des parties exprime un certain sentiment\u00a0; il faut encore, pour perp\u00e9tuer ce sentiment, que les th\u00e8mes secondaires qui en d\u00e9coulent produisent des tournures toujours nouvelles et int\u00e9ressantes pour que le cours de la musique capte sans cesse l’attention et que l’expression du sentiment sous toutes ses formes gagne nos c\u0153urs\u00a0\u00bb.<\/p>\n

[show_more more=\u00a0\u00bbAfficher la suite\u00a0\u00bb less=\u00a0\u00bbMasquer la suite\u00a0\u00bb]<\/p>\n

Dans la d\u00e9\ufb01nition de la sonate que donne son homologue fran\u00e7ais Fran\u00e7ois-Joseph Castil-Blaze en 1821, on ne trouve par contre aucune indication concernant la forme et le d\u00e9roulement de la pi\u00e8ce.<\/p>\n

Castil-Blaze se contente de dire que la sonate est \u00ab\u00a0une pi\u00e8ce de musique instrumentale, compos\u00e9e de trois ou quatre morceaux cons\u00e9cutifs de caract\u00e8res diff\u00e9rens. (…) Dans une composition de ce genre, on s’attache \u00e0 tout ce qu’il y a de plus favorable pour faire briller l’instrument pour lequel on travaille, soit par le tour des chants, soit par le choix des sons qui r\u00e9sonnent le mieux, soit par la hardiesse de l\u2019ex\u00e9cution. (…) Handel, Bach, Mozart, Haydn, Clementi, Cramer, Dusseck, Beethowen, Steibelt, Pleyel, Adam, Kalkbrenner, mademoiselle de Montgeroult, etc. ont compos\u00e9 de belles sonates\u00a0\u00bb.<\/p>\n

On ne s\u2018\u00e9tonnera donc pas si les sonates de Caroline Boissier-Butini et de ses contemporaines et contemporains fran\u00e7ais ne suivent pas le sch\u00e9ma longtemps consid\u00e9r\u00e9 comme classique.<\/p>\n

Dans ses sonates, la Genevoise montre en revanche sa d\u00e9termination \u00e0 surmonter la virtuosit\u00e9 pure et \u00e0 produire une \u00e9motion \u00e0 partager avec le public\u00a0: musicalement, nous voici arriv\u00e9s \u00e0 l\u2019\u00e9poque romantique. Une fois de plus, les m\u00e9lodies de Caroline Boissier-Butini s’inspirent d’airs populaires (1\u00e8re sonate\u00a0: 2e mouvement\u00a0; 2e sonate\u00a0: 3e mouvement), ainsi que du r\u00e9pertoire classique. Plus surprenante, cette \u00e9vocation d’un choral protestant dans le dernier mouvement de la deuxi\u00e8me sonate.<\/span><\/p>\n

Pour ce qui est de la d\u00e9signation des mouvements des deux sonates, on constate que la compositrice ne donne aucune indication pour les premiers mouvements\u00a0; il ne fait aucun doute qu\u2019il s’agit d’un allegro dans les deux cas. <\/span>Le mouvement m\u00e9dian de la premi\u00e8re sonate est un adagio, celui de la deuxi\u00e8me un andante. <\/span>Les deux sonates se terminent par un ronde, qui donne \u00e0 la compositrice l\u2019occasion de fournir une preuve suppl\u00e9mentaire de son talent pour la variation.<\/span><\/p>\n

Les variations<\/b><\/span><\/h4>\n

Caroline Boissier-Butini fait partie de cette premi\u00e8re g\u00e9n\u00e9ration de compositrices et de compositeurs qui ont fait du \u00ab\u00a0th\u00e8me vari\u00e9\u00a0\u00bb un genre musical enti\u00e8rement compos\u00e9, sans laisser aux interpr\u00e8tes de possibilit\u00e9s d’improviser. Elle fait aussi partie de la g\u00e9n\u00e9ration qui a utilis\u00e9 les variations comme fondement de leur \u0153uvre. Ainsi, la moiti\u00e9 des \u0153uvres de Ludwig van Beethoven contient des variations, tous genres confondus.<\/span><\/p>\n

La forme pr\u00e9f\u00e9r\u00e9e de la Genevoise, constitu\u00e9e d’une introduction, de sept variations et d\u2019un \ufb01nale, est aussi celle que l\u2019on retrouve chez Johann Nepomuk Hummel (1778-1837) et chez Carl Maria von Weber (1786-1826). Nous connaissons aujourd\u2019hui quatre pi\u00e8ces pour piano de Caroline Boissier-Butini bas\u00e9es sur des variations.<\/span><\/p>\n

Dans le cas des \u00ab\u00a0Variations sur l’air \u201c<\/span>Dormez donc mes chers amours\u201c\u00a0\u00bb<\/span> (CD VDE-Gallo 1406) et des \u00ab\u00a0Caprices sur l’air d\u2019une ballade \u00e9cossaise\u00a0\u00bb, le th\u00e8me est un morceau connu\u00a0: dans le premier cas, il s’agit d\u2019une chanson populaire fran\u00e7aise du 18e si\u00e8cle, devenue c\u00e9l\u00e8bre apr\u00e8s avoir \u00e9t\u00e9 cit\u00e9e dans le ballet-pantomime \u00ab\u00a0La Somnambule\u00a0\u00bb de Ferdinand H\u00e9rold, cr\u00e9\u00e9 en 1827, mais r\u00e9pandu et pr\u00e9sent dans des recueils vocaux et instrumentaux imprim\u00e9s d\u00e9j\u00e0 auparavant.<\/span><\/p>\n

Quant \u00e0 \u00ab\u00a0Roy’s Wife of Aldivalloch\u00a0\u00bb, qui forme le th\u00e8me du \u00ab\u00a0Caprice sur l’air d\u2019une ballade \u00e9cossaise\u00a0\u00bb, il s’agit de l’une des chansons populaires \u00e9cossaises les plus connues.<\/span><\/p>\n

Les deux autres \u00ab\u00a0th\u00e8mes vari\u00e9s\u00a0\u00bb utilis\u00e9s par Caroline Boissier-Butini, les \u00ab\u00a0Airs languedociens\u00a0\u00bb et l’ \u00ab\u00a0Air boh\u00e9mien\u00a0\u00bb ne sont pas encore identi\ufb01\u00e9s\u00a0: s’agit-il de m\u00e9lodies cit\u00e9es d’apr\u00e8s des recueils d’airs populaires ou plut\u00f4t d’airs dans le style populaire compos\u00e9s par la musicienne genevoise ?<\/span><\/p>\n

L\u2018utilisation d’airs populaires ou d’airs dans le ton populaire \u00e9tait tr\u00e8s r\u00e9pandue dans tous les genres musicaux au d\u00e9but du 19e si\u00e8cle.<\/span><\/p>\n

Avec la consolidation de la soci\u00e9t\u00e9 bourgeoise est n\u00e9 le besoin de s’identi\ufb01er \u00e0 l’\u00c9tat-nation\u00a0; parall\u00e8lement, avec la naissance du tourisme et avec la d\u00e9couverte de la nature par les romantiques, est apparue la curiosit\u00e9 pour les cultures diff\u00e9rentes. Toutes les compositrices et tous les compositeurs du d\u00e9but du 19e si\u00e8cle ont utilis\u00e9 les airs dans le style populaire, notamment comme th\u00e8mes \u00e0 variations.<\/span><\/p>\n

En France, \u00e0 cette \u00e9poque, le \u00ab\u00a0th\u00e8me vari\u00e9\u00a0\u00bb entre dans la cat\u00e9gorie des pi\u00e8ces de virtuosit\u00e9\u00a0: \u00e0 l\u2019\u00e9poque de Caroline Boissier-Butini, il comprend g\u00e9n\u00e9ralement une introduction importante, une coda ainsi que d’autres \u00e9pisodes sans rapport direct avec le th\u00e8me, contrairement \u00e0 la forme plus tardive, o\u00f9 le th\u00e8me avec une s\u00e9rie de variations est plut\u00f4t un exercice de style.<\/span><\/p>\n

D\u2019ailleurs, en 1806 d\u00e9j\u00e0, le th\u00e9oricien belge de la musique Joseph-J\u00e9r\u00f4me de Momigny (1762-1842) critique, dans son \u00ab\u00a0Cours complet d’harmonie et de composition\u00a0\u00bb le c\u00f4t\u00e9 grandiloquent des \u00ab\u00a0airs vari\u00e9s\u00a0\u00bb.<\/span><\/p>\n

Le public, quant \u00e0 lui, \u00e9tait extr\u00eamement friand de ces pi\u00e8ces de bravoure, tout comme les interpr\u00e8tes et les \u00e9diteurs de musique, qui se d\u00e9lectaient de leurs retomb\u00e9es \ufb01nanci\u00e8res. Alors que les variations sur les airs d’op\u00e9ra permettaient de diffuser des th\u00e8mes entendus sur sc\u00e8ne, celles qui se basent sur des airs venus d\u2019horizons diff\u00e9rents constituaient sans doute un facteur de promotion du tourisme et re\ufb02\u00e9taient l’int\u00e9r\u00eat pour tout ce qui \u00e9tait consid\u00e9r\u00e9 comme exotique.<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0Caprice sur l’air d’une ballade \u00e9cossaise\u00a0\u00bb<\/b><\/span><\/h4>\n

La culture \u00e9cossaise connut une grande popularit\u00e9 sur le continent europ\u00e9en au d\u00e9but du 1<\/span>9e si\u00e8cle, notamment suite aux publications de recueils et de collections du po\u00e8te \u00e9cossais Robert Burns (1759-1796). \u00ab\u00a0Roy’s Wife of Aldivalloch\u00a0\u00bb fait partie des chansons les plus connues de cette r\u00e9gion\u00a0; Burns l’avait transcrite en 1793 \u00e0 partir de l\u2018original de son auteure Elizabeth Grant (1745-1814), elle aussi po\u00e9tesse \u00e9cossaise.<\/span><\/p>\n

Il est pratiquement certain que Caroline Boissier-Butini ait eu acc\u00e8s \u00e0 une version imprim\u00e9e de cette chanson, car le th\u00e8me est cit\u00e9 dans son int\u00e9gralit\u00e9. Le choix de cette pi\u00e8ce a pu \u00eatre motiv\u00e9 par le courant du retour \u00e0 la nature largement promu par son compatriote Jean-Jacques Rousseau, mais l’anglophilie de la musicienne y est sans doute aussi pour quelque chose. Si la date de composition du \u00ab\u00a0Caprice\u00a0\u00bb n\u2019est pas connue, il n\u2018est pas exclu qu\u2019elle se soit sentie inspir\u00e9e par l’atmosph\u00e8re des \u00eeles britanniques ressentie lors de son voyage \u00e0 Londres de 1818.<\/span><\/p>\n

Au niveau terminologique, le titre de \u00ab\u00a0Caprice\u00a0\u00bb frappe, car dans le monde francophone, ce terme d\u00e9signe, jusqu\u2019en 1840 environ, une \u00e9tude pour le piano ou pour le violon, t\u00e9moins les fameux \u00ab\u00a0caprices\u00a0\u00bb de Niccol\u00f2 Paganini pour le violon.<\/span><\/p>\n

Ce n\u2018est que vers le milieu du 19e si\u00e8cle que le caprice d\u00e9signe une fantaisie romantique avec des variations d’inspiration \u00e9trang\u00e8re, telles que celles de la pr\u00e9sente pi\u00e8ce.<\/span><\/p>\n

Le pr\u00e9lude \u00e0 l’air \u00e9cossais, qui comporte l\u2019indication \u00ab\u00a0Maestoso\u00a0\u00bb, est d’inspiration classique\u00a0; stylistiquement, il rappelle la musique de Johann Nepomuk Hummel, voire celle des compositeurs baroques allemands, puisqu’il se termine par un choral.<\/span><\/p>\n

Dans les variations, Caroline Boissier-Butini exploite le mat\u00e9riel th\u00e9matique pour int\u00e9grer de multiples \u00ab\u00a0envol\u00e9es\u00a0\u00bb virtuoses qui lui permettent de faire la d\u00e9monstration de son jeu brillant. Ces \u00e9ruptions pianistiques sont-elles aussi l\u2019expression de sa vision de l\u2019\u00c9cosse, balay\u00e9e par les \u00e9l\u00e9ments d\u00e9cha\u00een\u00e9s ? Le th\u00e8me \u00e9cossais conna\u00eet sept variations, entrecoup\u00e9es par un <\/span>\u00ab\u00a0Mouvement de marche\u00a0\u00bb. La pi\u00e8ce se termine par un presto \ufb02amboyant.<\/span><\/p>\n

La \u00ab Sonatine 1e d\u00e9di\u00e9e \u00e0 Mlle Val\u00e9rie Boissier \u00bb<\/b><\/span><\/h4>\n

Caroline Boissier-Butini a compos\u00e9 cette courte pi\u00e8ce pour sa \ufb01lle Val\u00e9rie, qui sera mieux connue comme \u00e9crivaine et r\u00e9formatrice sociale sous son nom d’alliance de Comtesse de Gasparin (1813-1894). Il est prouv\u00e9 que Val\u00e9rie s\u2018est mise au piano d\u00e8s l’\u00e2ge de cinq ans. On peut donc admettre que la sonatine a \u00e9t\u00e9 \u00e9crite par sa m\u00e8re entre 1817 et 1820.<\/span><\/p>\n

Le terme de \u00ab\u00a0sonatine\u00a0\u00bb est \u00e0 prendre ici au sens mozartien de \u00ab\u00a0sonate courte et facile destin\u00e9e aux d\u00e9butants\u00a0\u00bb. De par sa longueur de 42 mesures, elle correspond aux petites pi\u00e8ces que Johann Nepomuk Hummel a publi\u00e9es en 1827 dans sa m\u00e9thode intitul\u00e9e \u00ab\u00a0Ausf\u00fchrliche theoretisch-practische Anweisung zum Piano-Forte-Spiel\u00a0\u00bb (Indications th\u00e9oriques et pratiques compl\u00e8tes pour jouer du fortepiano).<\/span><\/p>\n

Alors que la num\u00e9rotation renvoie \u00e0 l\u2019existence d\u2018autres pi\u00e8ces du m\u00eame genre, elles demeurent actuellement introuvables\u00a0; on ne sait pas non plus si cette \u00ab\u00a0Sonatine 1e\u00a0\u00bb devait comporter d’autres mouvements. Il est surprenant que seules les neuf premi\u00e8res mesures soient munies de doigt\u00e9s autographes de la compositrice. Cet autographe n\u2019est-il qu’une premi\u00e8re esquisse pour une ou plusieurs sonatines conserv\u00e9es ailleurs ? Ou cette page aux allures d\u2019esquisse suf\ufb01sait-elle \u00e0 Mme Boissier pour exercer un aspect technique particulier avec sa \ufb01lle ? La musique telle qu\u2018elle se pr\u00e9sente semble \u00eatre destin\u00e9e \u00e0 entra\u00eener l\u2019expression de certaines tournures.<\/span><\/p>\n

L\u2019int\u00e9r\u00eat de la pi\u00e8ce r\u00e9side dans sa vocation p\u00e9dagogique. Caroline Boissier-Butini s\u2018est pench\u00e9e sur des questions de technique d’apprentissage tout au long de sa vie.<\/span><\/p>\n

\u00c0 la \ufb01n de son journal de voyage de 1818, apr\u00e8s s’\u00eatre entretenue avec Cramer et Kalkbrenner, elle tire un bilan interm\u00e9diaire de son activit\u00e9 de musicienne\u00a0: elle continuera de jouer les fugues de Jean S\u00e9bastien Bach, de m\u00eame que les \u00e9tudes de Cramer et \u00ab\u00a0de tous les classiques\u00a0\u00bb que Cramer lui a recommand\u00e9s. Elle se promet de ne rien composer pendant une ann\u00e9e, mais d\u2018apprendre \u00e0 improviser plus facilement et plus spontan\u00e9ment en exer\u00e7ant son agilit\u00e9. De m\u00eame, elle entend jouer avec davantage de sensibilit\u00e9 et avec un toucher plus diff\u00e9renci\u00e9.<\/span><\/p>\n

La reconnaissance des deux ma\u00eetres, \u00e0 Londres, a con\ufb01rm\u00e9 ses choix et lui a donn\u00e9 des ailes\u00a0: \u00ab\u00a0Kalkbrenner, en m\u2019entendant, a d\u00e9clar\u00e9 que j’avais un toucher fr\u00e8re du sien, il s\u2019est reconnu dans tous mes passages. Cramer m’a dit que sans l\u2019\u00e9tude approfondie de tous ses exercices je ne serais jamais devenue ce que je suis\u00a0\u00bb.<\/span><\/p>\n

Son savoir-faire est d’autant plus impressionnant que nous ne savons pas aupr\u00e8s de qui, jeune \ufb01lle, elle a appris la musique. Elle-m\u00eame sera la ma\u00eetresse de piano et de musique de sa propre \ufb01lle d\u00e8s le d\u00e9but.<\/span><\/p>\n

Pour compl\u00e9ter sa formation pianistique, Val\u00e9rie recevra les le\u00e7ons du jeune mais n\u00e9anmoins d\u00e9j\u00e0 c\u00e9l\u00e8bre Franz Liszt durant l’hiver 1831-1832, que les Boissier passent en famille \u00e0 Paris. Caroline accompagnera sa \ufb01lle \u00e0 ces le\u00e7ons et fera l\u2019exact compte-rendu \u00e9crit de l\u2019enseignement du jeune homme – il n’a qu’une ann\u00e9e de plus que son \u00e9l\u00e8ve.<\/span><\/p>\n

Ces comptes-rendus seront publi\u00e9s par les descendants sous le titre de \u00ab\u00a0Liszt p\u00e9dagogue\u00a0\u00bb en 1923\u00a0; l\u2019ouvrage, qui donne une description exceptionnelle des approches p\u00e9dagogiques du musicien, conna\u00eetra de nombreuses traductions et r\u00e9\u00e9ditions. Liszt \u00e9crira d’ailleurs quelques exercices de virtuosit\u00e9 pour Val\u00e9rie\u00a0; apr\u00e8s maints d\u00e9tours, ce manuscrit a \u00e9t\u00e9 rachet\u00e9 dans une vente aux ench\u00e8res par un descendant, au printemps 2013.<\/span><\/p>\n

\u00ab Variations sur deux airs languedociens \u00bb<\/b><\/span><\/h4>\n

Dans cette pi\u00e8ce, la compositrice varie non seulement un, mais deux th\u00e8mes. Le premier, qui est en la mineur, porte le titre \u00ab\u00a0Le beau Tircis, Andante\u00a0\u00bb\u00a0; harmoniquement, il fait penser \u00e0 une chanson proven\u00e7ale.<\/span><\/p>\n

Le deuxi\u00e8me th\u00e8me, intitul\u00e9 \u00ab\u00a0Pastourelletta Presto\u00a0\u00bb est en la majeur\u00a0; le lien avec le Languedoc ou la culture occitane n\u2019appara\u00eet pas imm\u00e9diatement. Il s\u2019agit d’une m\u00e9lodie dans le ton populaire au sens le plus large, dont les harmonies rappellent plut\u00f4t la cs\u00e1rd\u00e1s hongroise.<\/span><\/p>\n

On ne sait pour aucun des deux th\u00e8mes si Caroline Boissier-Butini a cit\u00e9 des m\u00e9lodies qu\u2019elle aurait puis\u00e9es dans l’un des innombrables recueils d’airs populaires qui existaient sur le march\u00e9 \u00e0 partir du 18e si\u00e8cle, ou si ces m\u00e9lodies sont de sa plume, inspir\u00e9es par des associations harmoniques caract\u00e9ristiques.<\/span><\/p>\n

Dans son 6e concerto pour piano \u00ab\u00a0La Suisse\u00a0\u00bb (CD VDE-Gallo 1277), elle n’a pas h\u00e9sit\u00e9 \u00e0 citer int\u00e9gralement le ranz des vaches. On peut donc imaginer qu\u2019elle ait connu des recueils d’airs populaires, tels le tr\u00e8s fameux \u00ab\u00a0Recueil des no\u00ebls proven\u00e7aux\u00a0\u00bb de Nicolas Saboly paru en 1699, qui a connu de nombreuses r\u00e9\u00e9ditions jusqu’au milieu du 19e si\u00e8cle.<\/span><\/p>\n

Le fait qu\u2019elle ait utilis\u00e9 la chanson populaire \u00e9cossaise \u00ab\u00a0Roy’s Wife of Aldivalloch\u00a0\u00bb comme point de d\u00e9part pour des variations pourrait corroborer la th\u00e8se que les deux th\u00e8mes languedociens proviennent de recueils connus. Le sujet du beau berger Thircis, qui appara\u00eet d\u00e9j\u00e0 dans les \u00ab\u00a0Idylles\u00a0\u00bb du po\u00e8te grec Th\u00e9ocrite, est omnipr\u00e9sent dans la peinture, la po\u00e9sie et la musique aux <\/span>17e et 18e si\u00e8cles.<\/span><\/p>\n

Les \u00ab\u00a0Variations sur deux airs languedociens\u00a0\u00bb ob\u00e9issent au sch\u00e9ma courant \u00ab\u00a0Introduction – 1er th\u00e8me – variations – 2e th\u00e8me – variations – code prestissimo\u00a0\u00bb, la compositrice jouant habilement avec les tonalit\u00e9s, opposant la po\u00e9sie du la mineur \u00e0 un la majeur vivi\ufb01ant\u00a0; pourtant, malgr\u00e9 les \u00e9ruptions de virtuosit\u00e9, la pi\u00e8ce garde un caract\u00e8re fondamentalement contemplatif.<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0Caprice et variations sur un air boh\u00e9mien\u00a0\u00bb<\/b><\/span><\/h4>\n

D\u00e8s les ann\u00e9es 1810, les \u00ab\u00a0airs boh\u00e9miens\u00a0\u00bb constituaient des bases tr\u00e8s pris\u00e9es pour des variations et Caroline Boissier-Butini est donc parfaitement au go\u00fbt du jour.<\/span><\/p>\n

On est frapp\u00e9 par la ressemblance entre le deuxi\u00e8me th\u00e8me de cette pi\u00e8ce et le deuxi\u00e8me th\u00e8me de la Danse slave op. 46 no 1 utilis\u00e9 par Antonin Dvor\u00e1k (cf. \ufb01g. p. 13), une soixantaine d’ann\u00e9es plus tard. S’il est av\u00e9r\u00e9 que les th\u00e8mes des Danses slaves sont de la plume du compositeur tch\u00e8que, nous ne savons pas si la Genevoise s’est elle aussi laiss\u00e9 inspirer par les harmonies et les rythmes \u00ab\u00a0boh\u00e9miens\u00a0\u00bb ou si elle a cit\u00e9 des th\u00e8mes rencontr\u00e9s dans un recueil.<\/span><\/p>\n

Le caract\u00e8re des variations sur cet air de Boh\u00eame est moins expansif et plus conventionnel que celui de l’air \u00e9cossais. L’introduction et le \ufb01nale repr\u00e9sentent pr\u00e8s de la moiti\u00e9 de la pi\u00e8ce. Les d\u00e9monstrations de virtuosit\u00e9 sont entrecoup\u00e9es de s\u00e9quences dont le langage harmonique ne va pas sans \u00e9voquer celui de Franz Schubert (dont elle ne connaissait tr\u00e8s probablement pas <\/span>la musique), voire qui pr\u00e9\ufb01gure celui de Fr\u00e9d\u00e9ric Chopin.<\/span><\/p>\n

De mani\u00e8re g\u00e9n\u00e9rale, cette deuxi\u00e8me s\u00e9rie de pi\u00e8ces de Caroline Boissier-Butini qui sont rendues accessibles \u00e0 un large public gr\u00e2ce aux pr\u00e9sents enregistrements met en \u00e9vidence le caract\u00e8re peu conventionnel de cette production musicale.<\/span><\/p>\n

S’il est en partie attribuable \u00e0 des d\u00e9\ufb01cits au niveau de la formation \u2014 on ne rappellera jamais assez les carences qui pr\u00e9valaient \u00e0 Gen\u00e8ve de son vivant en termes de possibilit\u00e9s de formation musicale et d’exemples dont elle aurait pu s’inspirer \u2014 il n’y a pas de doute \u00e0 ce que les tournures peu habituelles soient aussi l\u2019expression d\u2019une volont\u00e9 de modernit\u00e9 et d\u2018ind\u00e9pendance. Le manque de culture musicale \u00e0 Gen\u00e8ve, \u00e0 cet \u00e9gard, peut aussi \u00eatre consid\u00e9r\u00e9 comme une chance, dans la mesure o\u00f9 aucun canon musical n’inhibe l\u2019innovation et les ruptures de conventions.<\/span><\/p>\n

Il suf\ufb01t de se rappeler qu\u2019\u00e0 la m\u00eame \u00e9poque, \u00e0 Vienne, Franz Schubert a d\u00fb quitter son ma\u00eetre Antonio Salieri, dont l\u2019enseignement \u00e9tait exclusivement orient\u00e9 vers l\u2019op\u00e9ra en langue italienne, le genre consid\u00e9r\u00e9 comme majeur, pour se consacrer librement \u00e0 la mise en musique de textes po\u00e9tiques en langue allemande.<\/span><\/p>\n

En dehors des m\u00e9tropoles musicales, ce type de contrainte \u00e9tait moins fort. Musicienne autonome et \ufb01nanci\u00e8rement ind\u00e9pendante, Caroline Boissier-Butini a su exploiter la gamme des possibilit\u00e9s musicales qui se pr\u00e9sentait \u00e0 elle.<\/span><\/p>\n

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